Iván Villaseñor, comparte el mundo de la fantasía
El imparcial
Crónica Básica de un Rinoceronte Extra Terrícola es la muestra que exhibe en la Bodega Quetzalli.
Através de una serie de cuadros y mural, el artista Iván Villaseñor comparte una obra de tono fantástico, elaborad entre 2014 y 2016, misma que puede ser visitada en la Bodega Quetzalli, en la ciudad de Oaxaca.
Crónica Básica de un Rinoceronte Extra Terrícola es el título de la muestra en que el protagonista es el rinoceronte, especie cuya vida está amenazada debido a la caza.
Con ella, Villaseñor busca compartir un mensaje sobre conciencia ecológica, así como un mundo de fantasía del que asegura formará parte el rinoceronte si no hacemos algo por preservarlo.
“El tema de la exposición en la fantasía y un poco la nostalgia de los animales en extinción, que viene a ser el rinoceronte como tema principal y como un animal emblemático y prehistórico que ya se extinguió o que podemos dar por hecho que lo vamos a extinguir”, señala el egresado de La Esmeralda.
El incluir alienígenas y escenarios fuera de este mundo, donde tuvo el reto de crear un mundo que fuera igual o más poderoso que Alicia en el País de las Maravillas o El Principito, porque considera que ya empiezan a ser sitios comunes.
“Mi reto era generar fantasía sin recurrir a esos clichés”, subraya.
Asimismo, como peculiaridad de su obra, Villaseñor fusiona diversas vertientes del arte: la pintura, el arte urbano y el de tipo popular, así como el diseño.
“Gran parte de mi trabajo está inspirado en la artesanía de Oaxaca, de los huicholes y de los alebrijes, tanto de los del Estado de México como los de Oaxaca, por eso hay referencias al puntillismo”, comenta.
Asimismo, el artista originario de la Ciudad de México cuenta que un fenómeno curioso en la pintura actual es que está haciendo una especie de inter-zona entre lo que vendrían a ser las propuestas de Van Gogh, el postimpresionismo, entre otras corrientes, que confluyen con la artesanía mexicana.
“Eso es de mis hallazgos que más me enorgullece, que mi trabajo está impregnado de artesanía muy local, muy mexicana y el puntillismo internacional. También se borra la frontera entre el arte conceptual o el arte multimedia y se suma a la pintura. En mi trabajo siempre hay ese híbrido y desde que empecé esa era mi idea: borrar fronteras y hacer de la pintura una propuesta innovadora”.
El arte urbano es otra de las cosas que se puede distinguir en el trabajo de Villaseñor, quien desde el 2005 empezó haciendo murales en galerías, cuando el arte urbano aún no estaba en auge.
“Estamos en un momento álgido del arte urbano, pero esto lo llevo haciendo desde hace 10 años. Por ejemplo, en el Museo Carrillo Gil hice una serie de murales y fue un momento de mucha efervescencia en mi trabajo”.
Entre las obras de Iván Villaseñor en la Bodega Quetzalli, destaca también un mural con traje istmeño, parte de lo que ha caracterizado su obra: el usar ropa en alguna de sus piezas y luces.
“Buscaba algo típico de la zona, pero este traje le dio una relevancia al mural, algo que le ha dado espectacularidad”.
Finalmente, en ese camino por borrar fronteras, incluye varias piezas de pequeño formato que corresponden a la gráfica digital y en las que -además de rinocerontes- hay mujeres con trajes de la época victoriana.
Poesía, nostalgia y cosmovisión indígena
Además de las artes plásticas, Iván Villaseñor se dedica a la poesía, lo cual le ha permitido explorar otras opciones para complementar su obra o hacer referencias a la literatura.
Pero recalca que parte de la fantasía que presenta es el elemento de nostalgia, tanto por lo que perdimos (el rinoceronte) como aquellos que no podemos conocer, (el caso de las flores con rostros o los extraterrestres). Sobre esto último, Villaseñor refiere:
“También recurro a la cosmovisión de los indígenas: que las plantas tienen vida, la tierra tiene vida, todos somos uno con el universo, Dios es todo y si falta una cosa está Dios mutilado, Dios carece de unidad y fuerza”, concluye.
